“Go Block Vol. 7” adalah peristiwa seni cetakan yang mencabar batas dan menginspirasi. Pameran anjuran Galeri Puteh ini adalah titik puncak dalam eksplorasi seni cetakan yang penuh semangat.
Ia adalah penanda aras baru dalam usaha untuk mendorong pemahaman seni yang lebih mendalam dan mencapai lebih banyak individu.
Sebuah langkah yang penting dalam mengekalkan warisan seni cetakan dalam dunia seni yang dipenuhi dengan potensi untuk penjelajahan serantau yang lebih luas.
Bagaimana sebenarnya keadaan seni cetakan di Malaysia telah membawa kepada berlangsungnya siri pameran Go Block selama lebih dari satu dekad? Pertanyaan ini perlu diajukan kepada masyarakat: Adakah enam (6) siri pameran Go Block sebelum ini sudah mencukupi?
Namun, yang lebih penting ialah semangat kegigihan di kalangan seniman seni cetakan di Go Block yang telah mencipta fenomena dalam industri seni visual tempatan.
Terdapat pandangan yang menganggap seni cetakan hanya mendapat manfaat daripada teknikaliti dan hasil karya seni daripada disiplin lain, tetapi ini hanyalah pandangan yang terbatas oleh pandangan “konvensional”.
Go Block membawa kepada penerokaan makna seni cetakan melalui proses mengukir atau memotong permukaan blok, mencelupkan dakwat off-set ke atas permukaan blok, mencetak di atas kertas, dan mengulanginya sehingga edisi terhasil.
Dengan cara ini, Go Block membawa pengalaman seni cetakan yang tidak konvensional kepada penonton, memunculkan lebih banyak soalan dan memperdalam pemahaman tentang seni cetakan itu sendiri. Oleh itu, Go Block perlu terus menganjurkan pameran dalam dunia seni untuk memastikan “doktrin” berkaitan dengan seni cetakan dapat mencapai masyarakat seni.
Adakah seni cetakan masih relevan dalam seni visual pada hari ini? Pertentangan berkaitan dengan seni cetakan sering timbul apabila ia dilihat sebagai disiplin yang kurang dominan dan teknikal yang sukar digunakan dalam menghasilkan karya seni.
Isu fasiliti juga menjadi cabaran dalam memastikan kelestarian seni cetakan. Oleh itu, Go Block terus berusaha untuk menjadikan seni cetakan relevan dengan perubahan zaman. Seniman Go Block memahami bahawa manusia suka bermain, dan inilah yang mendasari pameran mereka yang penuh dengan kejutan.
Mereka membebaskan seni cetakan daripada peraturan konvensional yang kaku, menggalakkan eksperimen, dan menggugah pemikiran kritis tentang seni cetakan. Dalam “Go Block Vol. 7”, seniman seperti Juhari Said dan Masnor telah mencipta karya seni cetakan yang bukan sahaja mengundang gelak tawa tetapi juga merangsang pemikiran tentang seni cetakan itu sendiri.
Mereka bermain dengan bahasa seni cetakan, membawa makna baru kepada peribahasa “Katak Tua Hendak Jadi Lembu”. Dengan melakukan ini, mereka tidak hanya mencipta karya seni cetakan, tetapi juga membangkitkan pemikiran kritis tentang seni cetakan dan maknanya dalam dunia seni visual.
Pameran “Go Block Vol. 7” adalah manifestasi semangat bermain dalam seni cetakan, suatu pencarian tanpa batasan untuk mengembangkan dan memperluaskan makna seni cetakan.
